Las compositoras olvidadas que inspiraron a los grandes genios
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Durante siglos, la historia de la música ha sido escrita por y para los hombres. Sin embargo, después de las grandes sinfonías y las composiciones de los maestros, muchas mujeres jugaron un papel crucial, ya sea maestros, musas o incluso fantasmas. El feminismo se ha centrado en recuperar sus nombres y le muestra la verdadera dimensión de su herencia. No es que estos compositores no existieran, sino que fueron ignorados sistemáticamente por un sistema que no consideraba a las mujeres como creadoras. Como Silvia Olivero señala en su libro Compositor un viaje a través de la vida y la herencia de las mujeres que han transformado la historia de la músicaEste arte permitió a las mujeres expresarse incluso cuando la sociedad ha negado el piso. A través de este artículo, exploraremos Cómo estos compositores han influido en los grandes genios, cómo la música y el feminismo están más conectados hoy que nunca y por qué es esencial salvar sus historias.
Los maestros y las musas que dieron forma a la historia de la música
Hablando de compositores famosos, nombres como Mozart, Beethoven o Schumann resuenan fuertemente. Sin embargo, Little menciona a Marianne von Martínez, una prodigiosa compositora del siglo XVIII que era estudiante de Haydn y cuyo trabajo influyó en el propio Mozart. Del mismo modo, Clara Schumann no solo era la esposa de Robert Schumann, sino una pianista y compositor excepcional, cuyo trabajo a menudo se ha eclipsado. Cómo leemos en el libro de Olivero, «Lo que me expresas sobre sus profesiones musicales en referencia y comparación en relación con las de Felix están bien pensadas y expresadas. La música puede convertirse en su profesión, mientras que para usted puede y debe ser solo un adorno». Este fragmento refleja cómo las mujeres, incluso con talentos indiscutibles, Fueron empujados a la sombra de sus compañeros masculinos.
Hoy, el feminismo y la música están progresando juntos para reparar estas injusticias históricas. Los compositores como Ethel Smyth, una activista suficiente, o Florence Price, la primera mujer africana, estadounidense en lanzar una sinfonía, son redescubridas y celebradas. La música y el feminismo no solo han funcionado en la historia, sino que continúan haciéndolo en la lucha por el reconocimiento y la igualdad..
‘Compositores. Un viaje a través de la vida y la herencia de las mujeres que han transformado la historia de la música ‘
Silvia Olivero
El impacto del feminismo en la reevaluación de los compositores olvidados
El feminismo ha sido esencial para resaltar el trabajo de los compositores que, durante siglos, han sido marginados por la historia. Muchos de ellos no solo inventaron, sino que también enseñaron e inspiraron a sus contemporáneos. Sin embargo, sus obras han sido olvidadas, ya sea por la falta de diseminación o la apropiación masculina de sus creaciones. El redescubrimiento de estos compositores no es un acto de caridad cultural, sino un acto de justicia. Actualmente, La musicología feminista ha jugado un papel clave en la restauración del valor de estas figuras. En universidades y conservatorios, el trabajo de las mujeres de los compositores se estudia cada vez más, lo que les da el lugar donde siempre merecían. En consecuencia, el trabajo que anteriormente era desconocido ahora es parte de los directorios de orquestas y asambleas en todo el mundo.
Música y feminismo, un dúo inseparable
La relación entre el feminismo y la música ha demostrado ser una de las claves para la restauración de la herencia de las mujeres del compositor. Lejos de ser una moda que pasa, este movimiento busca equilibrar el equilibrio histórico y dar a estas mujeres el reconocimiento que se ha rechazado. La música, como el feminismo, es una forma de resistencia y transformación. Como dice Olivero, es hora de olvidar la idea de que los atributos de las mujeres solo están vinculados a la belleza, la sensibilidad o la fragilidad.. El camino todavía es largo, pero cada vez más voces se suman a este coro de reconocimiento y justicia. La historia de la música ya no se puede escribir sin ellos.
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