Cadenas, pechos, biberones, barrigas. Los patrones se repiten, reaparecen y se recodifican a lo largo de casi treinta años de fotografía en Conejola primera exposición individual institucional de Talia Chetrit en España. La exposición, presentada por el Fundación LOEWE adentro Museo Lázaro Galdiano de Madrid dentro del programa FOTOESPAÑA 2026se puede visitar hasta 30 de agosto y reúne algunas de las primeras imágenes del artista, así como obras inéditas creadas este año.

Un fotógrafo entre la ternura y la provocación

Nació en Washington DC en 1982 Chetrit, radicado en Nueva York, es conocido por su estilo fotográfico que combina a partes iguales crudeza, impacto y extrañeza. El título de la exposición no es casualidad. Como el animal que lo inspira, Conejo Puede resultar tierno, esquivo y desconcertante al mismo tiempo. La artista despliega teatralidad, provocación y vulnerabilidad en representaciones de ella y su familia, capturando motivos que van desde naturalezas muertas hasta partes del cuerpo humano.

La exposición está organizada por Stella Bottaï y aborda temas como la inocencia, el juego, el erotismo y la maternidad. Las fotografías evolucionan entre estos registros a través de una coreografía de puntos de vista que oscilan entre la proximidad y la distancia, desde arriba y desde abajo, sin que ninguna posición sea definitiva o fija.

Treinta años condensados ​​en una sola secuencia

Una de las características más llamativas de Conejo Es su capacidad para crear cohesión entre obras separadas por décadas. El compromiso sostenido de Chetrit con fotografía analógica Desde los años 90 hasta la actualidad constituye un hilo conductor. Esta fidelidad al medio le permite moverse entre temas y momentos muy diferentes y condensarlos en una única secuencia con cada nueva presentación. La yuxtaposición no es decorativa. Las imágenes del pasado se recodifican al colocarlas junto a las del presente y generan una sensación de simultaneidad tanto visual como semántica.

Las obras varían considerablemente en tamaño. Con copias íntimas como Silla de tetas (Lygia Pape) (2021) coexisten imágenes monumentalmente ampliadas como Ella/Botella de plástico (2026), una de las piezas aquí expuestas por primera vez. Esta variación de escala no es un capricho formal sino parte de la argumentación visual de la exposición, que ofrece diferentes maneras de relacionarse con el cuerpo y la mirada.

La maternidad como forma de ser y no como identidad fija

La exposición presta especial atención a las complejidades del cuidado y la codependencia en relación con el nacimiento y la personalidad. Funciona como Leche en la espalda (2020) o Sin título (Familia No. 1) Abordan estas tensiones sin resolverlas. En la producción de Chetrit, la maternidad no aparece como una identidad estable sino como una forma ampliada de existir en la que madre, sujeto y artista coexisten sin jerarquías.

Esta misma ambigüedad se trasluce en la relación de Chetrit con la moda. Sin título (modelo) (2024), incluida en la exposición, forma parte de una obra que dialoga con la imagen comercial sin someterse a ella. El artista ha realizado campañas para LOEWEy este cruce entre fotografía artística y moda es precisamente uno de los ejes del concepto curatorial de FOTOESPAÑA 2026cuyo tema central es Reimaginarun cuestionamiento de la realidad y la autoridad aceptadas que reclama curiosidad y liberación a través de la creación de imágenes.

Quince años de colaboración entre la Fundación LOEWE y PHotoESPAÑA

Conejo marca el decimoquinto año consecutivo de colaboración entre la Fundación LOEWE y el partido. En los últimos años, esta alianza ha producido exposiciones dedicadas a Dora Maar en 2025 y Centenario surrealista en 2024, ambos también conservados en el Museo Lázaro Galdiano. La continuidad en la sede no es anecdótica.

El museo, ubicado en la antigua residencia madrileña del editor y coleccionista José Lázaro Galdiano (1862-1947), alberga en sus salas una de las colecciones públicas de origen privado más importantes de España, con obras de Velázquez, Goya, El Bosco y Cranach. Este contexto histórico hace que el diálogo con la fotografía contemporánea sea algo más que una simple programación estacional.

El bagaje institucional de Chetrit refuerza la relevancia de este primer evento español. El artista ha presentado exposiciones individuales en Museo de Arte Wadsworth Atheneumél Arte de Coloniaél Museo MAXXI de Roma y Galería de arte de Ontarioentre otros. Su obra forma parte de colecciones como las de la Museo Whitney de Arte Americanoél Museo de Arte del Condado de Los Ángeles o el Museo Judío de Nueva York.

Cómo visitar la exposición

Conejo se puede ver en el Museo Lázaro Galdianosituado en el número 122 del Paseo de la Castellana de Madrid, hasta 30 de agosto de 2026. La exposición forma parte de la programación oficial de FOTOESPAÑA 2026el festival internacional de fotografía y artes visuales más importante de España, que desde 1998 Cada año reúne en Madrid obras de artistas españoles e internacionales en museos, galerías y espacios alternativos de la ciudad.

Para quienes siguen de cerca la fotografía contemporánea, esta exposición ofrece una oportunidad única de ver juntos tres décadas de trabajo de un artista cuyo trabajo, hasta ahora, no tenía presencia institucional en el país.